렘브란트 ‘카트리나 후흐사트의 초상’ ©National Museum Cardiff 영국을 300여년째 떠날 수 없는 ‘국보급’ 렘브란트 회화 속 여인이 유럽을 들썩이게 만들고 있다. ‘카트리나 후흐사트의 초상’(1657)이 2015년에 이어 2026년 8월 27일 다시 해외 반출이 일시적으로 보류됐다. 최근 판매가 금지된 가격은 약 7170만 파운드(약 1300억 원). 영국 정부는 이 그림을 오랜 예술적·학문적 가치가 뛰어난 문화유산으로 판단하며 다시 한번 반출을 보류했다. 영국의 반출 심사위원회(RCEWA)는 이 작품이 문화재의 국가적 중요성을 판단하는 기준 세 가지를 모두 충족한다고 판단했다. 네덜란드 화가가 그린 네덜란드 여성의 초상도 영국의 문화유산 보호 대상이 될 수 있다는 .도 관심을 모았다. 첫 번째 이유는 18세기부터 영국에 자리 잡았고, 오랫동안 전시·연구돼 왔다는 。, 두 번째는 후기 렘브란트의 드문 대형 초상으로, 섬세한 완성도와 심리 묘사가 뛰어나다는 。, 마지막으로 렘브란트와 초상화의 역사뿐 아니라 네덜란드의 젠더·종교·사회관계, 영국 수집사를 연구하는 데 중요하다는 。을 보존의 이유로 들었다. 이번 조치는 영국 내 박물관이나 적격 매수자에게 매입 자금을 마련할 시간을 주는 절차다. 1차 보류 기한은 2026년 12월 26일이며, 이후 제안 검토와 옵션계약을 거쳐 9개월의 추가 보류가 이어질 수 있다. 아직 영구적인 공공 소장이 성사된 단계는 아닌 셈이다. 유언에도 앵무새를 언급한 귀부인의 정체 공교롭게도 독립적인 삶을 살았던 여성의 초상이, 사후에 소유권과 국가적 귀속을 둘러싼 논쟁의 중심에 놓이게 됐다 모바일 우주전함 야마토 게임 . 이 그림의 신스틸러(명품 조연)는 ‘반려 앵무새’다. 렘브란트가 이 초상을 그린 1657년, 카트리나 후흐사트는 쉰 살이었다. 암스테르담의 엄격한 종교 집단 메노나이트(16세기 종교개혁 시기에 등장한 재세례파 일파로, 유아세례를 인정하지 않고 성인 신자의 세례를 강조하는 개신교 교단)의 일원이었던 그녀는 남편과 별거해 살았다. 그림에는 대응하는 남편의 초상이 없고, 그녀의 시선은 자신의 앵무새에게 향한다. 영국 정부의 2015년 해설은 이 새가 그녀의 유언에도 등장한다는 사실을 강조했다. 검은 옷도 단순한 금욕의 상징으로 읽기 어렵다. 검은 드레스와 흰 칼라·머리쓰개는 검소함을 중시하는 종교적 관습과 연결되지만, 비단의 윤기와 진주, 금제 머리쓰개 지지대는 재력을 드러낸다. 손수건조차 당시에는 부유함의 상징이었다. 절제된 색채의 그림은 여인의 부유함을 슬그머니 암시한다. 박물관에 따르면 렘브란트는 손의 위치를 수정해 양손을 의자의 팔걸이에 놓았다. 이렇게 바뀐 자세는 당시 남성 초상에서 흔히 볼 수 있는 권위를 부여한다. 여인의 애정 어린 시선에도 불구하고, 당대에 네덜란드 무역선에 의해 수입된 애완용 잉꼬는 메노나이트 교도들에게는 금기시되는 사치품으로 여겨졌다. 파산 위기의 렘브란트가 그린 걸작 ‘마르가레타 더 헤이르의 초상 ©National Gallery 그림을 그릴 당시 렘브란트의 상황은 위태위태했다. 렘브란트는 1656년 채무 문제로 재산 정리 절차를 겪었고, 1658년에는 집과 가재도구가 경매에 넘어갔다. 오션릴게임 이 초상은 그사이 1657년 제작됐다. 양식적으로도 후기 렘브란트의 특징은 두껍고 거친 붓질로 알려졌지만 카트리나의 얼굴 묘사는 극도로 정밀하다. 영국 정부는 내셔널 갤러리의 ‘야코프 트립의 초상’(1661)과 부인인 ‘마르가레타 더 헤이르의 초상’(1661)의 거친 묘사와 비교하면서, 이 초상의 세밀함이 화가의 초기 작업을 떠올리게 한다고 설명했다. 작품의 소장 이력은 미스터리한 부분이 많다. 18세기로 추정되는 초기 영국 유입 경로는 불확실하다. 여러 거처를 전전하다 1860년 크리스티 경매에서 화상 헨리 패러가 740기니, 즉 777파운드에 매입하면서 더글러스 페넌트 가문의 펜린성 컬렉션에 편입됐음이 알려졌다. 2015년 소더비를 통해 해외 개인 수집가와 약 3500만 파운드의 비공개 거래가 진행됐지만 영국 정부가 반출 보류로 영국 내부에서 개인 간 매매가 진행됐다. 이후 2016년부터 카디프 국립박물관에서 3년간 대여 전시가 이뤄졌고 소장자가 알려지지 않은 채 다시 한번 영국 탈출 시도가 좌절된 것이다. ‘블루칩’ 렘브란트의 화려한 기록들 렘브란트의 가장 비싸게 팔린 작품 ‘기수’ ©Rijksmuseum 렘브란트는 독특하게도 공식 경매 기록과 비공식 판매 기록의 격차가 큰 작가다. 렘브란트 유화는 대략 300. 전후이며, 그중 사적 소장은 약 35。에 불과해 걸작이 거의 시장에 나오지 않는다. ‘야경’, ‘유대인 신부’, ‘툴프 박사의 해부학 수업’ 등 대표작은 전부 공공 박물관이 소장처다. 경매에 나오는 것은 미확인 인물 초상, 소형작, 재발견작, 드로잉·판화가 대부분이다. 그래서 과거 대형 미술관들은 렘브란트의 작품이 시장에 나오면 막대한 예산을 쏟아 소장 경쟁에 나서곤 했다. 가 알려지지 않은